Blog | TOP TEMAT

Tags: , , , ,

Kontynuując obchody 75. rocznicy śmierci Paderewskiego, zapraszamy na wystawę „Historia serca Paderewskiego” w Paryżu

Utworzono 03 października 2016 przez Red. VP

plakat Nawiązując do niedawno zorganizowanej wystawy zbiorowej finalistów konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941) „W służbie sztuce i ojczyźnie”, a także kontynuując obchody 75. rocznicy śmierci Paderewskiego, Galeria Roi Doré zaprasza na wystawę „Historia serca Paderewskiego” Fundacji AVE ARTE, której załóżyciel, Wiesław Dąbrowski, jest autorem scenariusza i realizatorem filmu dokumentalnego o Paderewskim pt. „Paderewski, człowiek czynu, sukcesu i sławy”.

Wernisaż wystawy: sobota, 8 października 2016 r. o godz. 18.00.

Wystawa potrwa od 11 do 15 października 2016 r.

 

 

Historia serca Paderewskiego (Wiesław Dąbrowski / Fundacja AVE ARTE)

Inspiracją do przygotowania wystawy stała się pośmiertna historia Ignacego Jana Paderewskiego – jego serca i ciała, które od śmierci artysty w 1941 roku przebyły długą drogę, aby znaleźć się w miejscu ostatniego spoczynku. Na łożu śmierci Ignacy Jan Paderewski ustnie przekazał siostrze, Antoninie Paderewskiej Wilkońskiej, swoją ostatnią wolę: „serce przekazuję Polonii, natomiast ciało niech wróci do wolnej Polski”.

Pogrzebem Paderewskiego zajął się nowojorski przedsiębiorca pogrzebowy Jan Smoleński. Zgodnie z przekazaną mu ostatnią wolą kompozytora usunął serce ze zwłok zmarłego, zabalsamował je i czekał na dalsze dyspozycje, które jednak nie nadeszły –siostra Paderewskiego zmarła 4
miesiące po swoim bracie. Smoleński umieścił więc serce Paderewskiego w mauzoleum cmentarza Cypress Hills na Brooklynie w Nowym Jorku. Po
jego śmierci w grudniu 1945 roku nikt nie znał miejsca przechowywania serca Paderewskiego.

Przypadkowego odkrycia dokonali w 1959 roku Conrad J. Wycka oraz Henryk Archacki. Henryk Archacki, zagorzały patriota, powziął sobie za cel znalezienie godniejszego miejsca pochowania serca artysty. W roku 1983 Kongres Polonii Amerykańskiej powołał Komitet Serca Paderewskiego, którego przewodniczącym wybrano oczywiście Henryka Archackiego.
Trzy lata później za najlepsze miejsce pochówku serca uznano Narodowe Sanktuarium Matki Bożej Częstochowskiej w Doylestown (Pensylwania).

Urna z sercem mistrza została przewieziona 21 czerwca 1986 roku do pracowni rzeźbiarza Andrzeja Pityńskiego w Johnson Atelier Technical Institute of Sculpture w Mercerville (New Jersey). Tam siedmioosobowa komisja rozwiązała grube zwoje bandaża z gazy, by odkryć zabalsamowane serce Paderewskiego. Ponownie otulone świeżą gazą, poświęcone przez o. Lucjusza Tyrasińskiego, dyrektora i kustosza Narodowego Sanktuarium Matki Bożej Częstochowskiej w Doylestown, zostało umieszczone i zapieczętowane w nowej urnie zaprojektowanej przez Andrzeja Pityńskiego. W urnie umieszczono również dokument komisji podpisany przez świadków wydarzenia. Tego samego dnia przetransportowano urnę do Sanktuarium w Doylestown. Uroczystość odsłonięcia i dedykacji odbyła się 29 czerwca 1986 roku w 45. rocznicę śmierci Paderewskiego.

paderewski-dabrowski-plakat-vo-fr

Do przygotowania wystawy posłużyły unikatowe zbiory z prywatnego archiwum, niestety niedawno zmarłego Jerzego Kossa – fotografa i historiografa z Nowego Jorku, jednego z członków Komitetu Serca Paderewskiego. Resztę materiałów otrzymano od Instytutu Józefa Piłsudskiego w Ameryce (Nowy Jork), Muzeum Polskiego w Ameryce (Chicago) oraz Polskiej Agencji Prasowej.

Serdecznie zapraszamy!

logo-ave-arte

Image 15.05.2016 at 18.19Galerie Roi Doré
6, rue Sainte Anastase
75003 Paris
Tél: + 33 1 42 78 54 42
galerie@roidore.com
www.roidore.com
wtorek-piątek 12.00-19.00, sobota 13.00-20.00 / WSTĘP WOLNY
du mardi au vendredi de 12h00 à 19h00, le samedi de 13h00 à 20h00 / ENTREE LIBRE

Komentarzy (0)

Tags: , ,

W wieku 70. lat odszedł Józef Pyrz – polski rzeźbiarz i filozof mieszkający w Paryżu

Utworzono 26 września 2016 przez Red. VP

pyrz-1 Wczoraj wieczorem dotarła do nas z Polski smutna wiadomość: zmarł Józef Pyrz. Rzeźbiarz, filozof, poeta, piewca życia, orędownik prawdy, sprawiedliwości i miłości do bliźniego; jedna z najważniejszych postaci polskiego ruchu hipisowskiego przełomu lat 60. i 70…

Wiadomość tym bardziej dla nas przykra i nie do uwierzenia, że dokładnie miesiąc temu, 25 sierpnia br. odwiedziliśmy go w jego pracowni w Gawłówku, gdzie powracał co jakiś czas wraz z rodziną, aby odpocząć od paryskiego zgiełku, aby oddychać polskim powietrzem, aby powrócić do korzeni i domu rodzinnego…

 

Pogrzeb odbędzie się w pobliskich Mikluszowicach, w czwartek 29 września br. o godz. 14.00.

 

Józef Pyrz to postać niebanalna, nieomalże „wyjęta z naszych współczesnych realiów”. Aura, jaką roztaczał wokół siebie, to coś absolutnie magicznego, dziś prawie niespotykanego.

pyrz-2
Józef Pyrz w swym rodzinnym domu w Gawłówku (również na zdjęciu powyżej),
25 sierpnia 2016 r., fot. AP

Urodził się w 1946 r. w Gawłówku koło Bochni. Jako dziecko, tuż po śmierci ojca, zachorował na gruźlicę kości i zabrano go do sanatorium, gdzie spędził wiele młodzieńczych lat. Nie było to jednak leczenie i rehabilitacja, o jakich można by pomyśleć. Jak sam wspominał: Na nas eksperymentowano. Byliśmy skazani na śmierć. Antybiotyki wówczas były, ale tylko dla partyjnych. Wówczas już zaczął rzeźbić. Obecnie o jego dziełach mówi się, iż są to rzeźby sakralne; wiele z nich znajduje się w kościołach na całym świecie. Trzeba jednak wiedzieć, że początkowo, jak mówił, był „dzieckiem sukcesu stalinowskiej propagandy” i, co za tym idzie, ateistą, gdyż słowa „Bóg” w owym środowisku nie wypowiadano… Uczył się w Liceum Technik Plastycznych w Zakopanem, a pewnej nocy, już jako nastolatek, po przeczytaniu ewangelii Pisma Świętego, podrzuconego przez koleżankę, uderzony ich treścią i zafascynowany tym, że na każdej ich stronie była miłość, zaczął chodzić na katechizm, a później studiować historię filozofii, aby – jak sam powiedział – nie było to jedynie na płaszczyźnie wiary, lecz by zweryfikować, że się nie pomylił.

pyrz-27-07-2012
Józef Pyrz na jednej z wystaw w Galerii Roi Doré, lipiec 2012 r., fot. archiwum GRD

W 1979 r. Józef Pyrz zmuszony był wyjechać do Francji, wiele lat mieszkał w Paryżu. Tematyka jego rzeźb oscyluje wokół wątków religijnych. O swoich pracach mówił, że mają niepokoić, poddawać w wątpliwość, uświadamiać, iż jesteśmy wpół drogi lub nie zawsze na właściwej drodze. Patrząc na jego monumentalne rzeźby, odzwierciedlające przemyślenia artysty-filozofa, trudno uwierzyć, iż człowiek o tak drobnej posturze i po ciężkiej chorobie stawów, jest w stanie tego dokonać.

pyrz-wpracowni-lipiec-2012
Rzeźby Józefa Pyrza w jego paryskiej pracowni, lipiec 2012 r., fot. AP

Józef Pyrz jest autorem setek prac, eksponowanych na licznych wystawach w kraju i za granicą. Ponadto, 15 stycznia 2013 r. otwarte zostało muzeum prezentujące część jego twórczości – Centrum Sztuki w Schorbach w północno-wschodniej Francji (Lotaryngia), niedaleko niemieckiej granicy (Centre d’Arts du Grosser Garten), gdzie podziwiać można jego rzeźby. Zajmujące powierzchnię 450 m² centrum powstało z inicjatywy Claude’a i Jacqueline Reslinger, którzy oczarowani pięknem monumentalnych prac Pyrza, stworzyli m. in. „Ścieżkę rzeźb Józefa Pyrza” na terenie zaprojektowanego przez paryskiego architekta Gabriela Marot kompleksu z drewna, szkła i plexi. Państwo Reslinger w ten sposób mogą dzielić się z innymi zachwytem nad rzeźbami Józefa Pyrza i nad dziełami innych współczesnych artystów. // Adres: Schorbach 57230 Francja, godziny otwarcia: 14.00-19.00 (zamknięte w poniedziałek i wtorek), tel. +33 387 964 791 | +33 676 797 779 //

centre_d_art-optimized
Centrum Sztuki w Schorbach (Centre d’Arts du Grosser Garten)
– źródło: http://jozefpyrz.com/centre-d-art-grossen-garten.html

pyrz-fot-gabriel-marot-2
Rzeźby Józefa Pyrza w Centrum Sztuki w Schorbach, fot. Gabriel Marot


Józefie, w naszej pamięci pozostaniesz zawsze żywy, podobnie jak żywe pozostają Twoje słowa

(in: Józef Pyrz – „Luźne zapiski myśli”, © Józef Pyrz):

CIAŁO

Ciała nie można rozpatrywać oddzielnie,
gdyż aby mówić o nim, angażuję duszę,
będącą motywem ciała – jedno z drugim zespolone,
że nie wiem gdzie jedno się kończy, a drugie zaczyna.
Gdy ciało umiera – wraz z nim umiera intelekt – osąd o ciele,
pozostaje wspomnienie, tęsknota, ślad, forma,
do której odlewnik wlewa porcję brązu i powołuje do życia
– życie to ta niezwykła unia między duszą i ciałem, życie to człowiek.

 

SŁOWO

Powróć słowo,
które ptakiem odleciało,
z gałązką oliwną – powróć
i wyściel wnętrze mego domu – serce – pokojem,
wiem, że jest ciasno – zbyt wiele przedmiotów,
w ciągu lat minionych nagromadziłem,
a ciebie – gdzieś tam na półkach schowałem.

Powróć słowo – życie,
a ja zaproszę przyjaciół,
zasiądziemy wokół stołu
i będziesz radości naszej imieniem,
bo odnalazłem zgubiony sens życia,
bo Słowo stało się ciałem, abyśmy
stali się Słowem.

___________________
Alicja Połap, wraz z przyjaciółmi z kręgu Galerii Roi Doré,
składając jednocześnie nasze najszczersze kondolencje Rodzinie.
Paryż, 26.09.2016

Komentarzy (0)

Tags: , , , ,

Zaproszenie na spotkanie z red. MACIEJEM MORAWSKIM – autorem ksiażki pt. „Dwa brzegi. Zapiski Weterana Zimnej Wojny” – środa 28 września 2016 r., godz. 19.00

Utworzono 26 września 2016 przez Red. VP

Galeria Roi Doré ma zaszczyt zaprosić na spotkanie z redaktorem Maciejem Morawskim – autorem książki pt. „Dwa brzegi. Zapiski Weterana Zimnej Wojny”, które odbędzie się w środę 28 września 2016 r. o godz. 19.00

Spotkanie zaszczyci swoją obecnością JE Dariusz Wiśniewski chargé d’affaires a. i., a poprowadzi je Cezary Dobies, polski poeta i pisarz od wielu lat mieszkający w Paryżu.

Bez nazwy-1

Maciej Morawski urodził się 20 września 1929 r. w Poznaniu, w szlacheckiej rodzinie o tradycjach patriotycznych. Jego ojciec Kajetan, pisarz i dyplomata, autor wspomnień pt. „Tamten brzeg” (ur. w Jurkowie w 1892 r., zmarły w Lailly-en-Val w 1973), w 1943 r. został pierwszym zagranicznym ambasadorem przy Rządzie Wolnej Francji (wówczas rezydującym w Algierze), następnie ambasadorem rządu RP w Paryżu, by wreszcie przez ćwierć wieku kierować tzw. „Ambasadą Wolnej Polski”, zyskując uznanie gen. de Gaulle’a; przyczynił się ponadto do powstania Domu Spokojnej Starości Polskiego Funduszu Humanitarnego w Lailly-en-Val.

DSC02296Maciej Morawski – jego godny następca i kontynuator zacieśniania polsko-francuskich kontaktów – dzieciństwo spędził w Jurkowie w woj. wielkopolskim. Podczas II wojny światowej przebywał w powiecie grójeckim, działając w strukturach AK, a także w Warszawie. Po traumatycznych doświadczeniach wojennych powrócił do rodzinnej Wielkopolski, a w listopadzie 1946 r. wraz z matką wyjechał do ojca do Paryża, gdzie zamieszkał na stałe, mając odtąd „dwie ojczyzny” i współpracując z ową „Ambasadą Wolnej Polski”. Przez blisko 30 lat był korespondentem informacyjnym Rozgłośni Polskiej Radia Wolna Europa w Paryżu, przeprowadzając m.in. serię słynnych wywiadów radiowych w latach 80. z działaczami opozycji. Traktowany jako „szpion” przez władze PRL-u, był przedmiotem ostrych pogróżek i stałych szykan ze strony agentów komuny. Zaufany współpracownik i przyjaciel Jana Nowaka-Jeziorańskiego. Nagrodzony Komandorią Orderu Sztuki i Literatury (fr. Ordre des Arts et des Lettres) – najwyższym francuskim odznaczeniem przyznawanym za osiągnięcia w dziedzinie kultury.

Książka „Dwa brzegi. Zapiski Weterana Zimnej Wojny”, wydana nakładem Instytutu im. Gen. Stefana „Grota” Roweckiego w Lesznie, to kolejny, trzeci tom z wyborem dzienników redaktora Morawskiego, pisanych w formie bloga i publikowanych regularnie na Internecie od wielu już lat. Dzięki swemu talentowi dziennikarskiemu, Maciej Morawski – jeden z wybitnych reprezentantów polskiej emigracji walczącej z komunizmem, obchodzący w tym miesiącu swoje 87. urodziny, jest stale bacznym obserwatorem i komentatorem wydarzeń w Paryżu, Polsce, Europie i na świecie. Niektóre jego zapiski mają wręcz „proroczy” charakter, a autor nieustannie „walczy piórem” w interesie Polski. Powtarzając za Marcinem Libickim dawne powiedzenie profesora Stanisława Tarnowskiego, „Rodzina Morawskich ma najbardziej błękitną krew w Polsce dzięki atramentowi, z którym jest zmieszana”.

Spotkaniu towarzyszy wystawa finalistów konkursu im. I. J. Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie”, prezentująca dzieła inspirowane życiem i twórczością Paderewskiego (1860-1941), polskiego kompozytora i pianisty światowej sławy oraz męża stanu, premiera i ministra spraw zagranicznych w 1919 r., delegata pełnomocnego rządu polskiego na konferencji pokojowej w Paryżu, zwieńczonej podpisaniem traktatu wersalskiego, kończącego pierwszą wojnę światową.

Zapraszamy!

Galerie Roi Doré
6, rue Sainte Anastase • 75003 Paris
Tél: + 33 1 42 78 54 42 • galerie@roidore.com • www.roidore.com
wstęp wolny

Image 15.05.2016 at 18.19                        logo-ambasada-new-sic

Komentarzy (0)

Tags: , , , , , , , ,

Wystawa zbiorowa finalistów konkursu im. I. J. Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” w Galerii Roi Doré przedłużona do 28 września 2016 r.

Utworzono 10 września 2016 przez Red. VP

invit-pen_inter_2Wystawa zbiorowa finalistów konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego W służbie sztuce i ojczyźnie” została przedłużona do środy 28 września 2016 r.

Znacząca część wystawy zostanie następnie zaprezentowana w Bydgoszczy w trakcie X Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Ignacego Jana Paderewskiego, od 6 do 20 listopada 2016 r.

Zorganizowana przez Galerię Roi Doré wystawa finalistów konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” została przedłużona do środy 28 września 2016 r. Zaprezentowane dzieła są inspirowane życiem i twórczością Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941), polskiego kompozytora i pianisty światowej sławy oraz męża stanu, premiera ministra spraw zagranicznych w 1919 r., delegata pełnomocnego rządu polskiego na konferencji pokojowej w Paryżu, zwieńczonej podpisaniem traktatu wersalskiego, kończącego pierwszą wojnę światową oraz wysłannika rządu polskiego do Ligi Narodów, odznaczonego m.in. Orderem Orła Białego, francuskim Krzyżem Wielkim Legii Honorowej oraz tytułem Rycerza Wielkiego Krzyża Orderu Imperium Brytyjskiego.

Konkurs im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” wpisuje się w długą tradycję związków sztuk plastycznych z muzyką, ale także z historią, a nawet z zaangażowaniem politycznym w służbie ojczyźnie w potrzebie. Te popularne w historii sztuki tematy podejmowane są tu na nowo przez artystów wywodzących się z różnych krajów i pokoleń, posługujących się bardzo odmiennymi technikami, od malarstwa do dzieł video.

setta-resized
Andrzej SZCZEPANIEC „SETTA”, Portret Ignacego Paderewskiego, 2016

michal-batory-hommage-a-i-j-paderewski-1941-2016-2016-resized
Michal BATORY, Hommage à Ignacy Jan Paderewski / 1941 – 2016, 2016

piotr-betlej-op-10-n-1-2016-resized
Piotr BETLEJ, Op.10 N°;1., 2016

artur-majka_ce-qui-reste_to-co-zostaje_techn-mixte-sur-papier_70x100cm_bd


Artur MAJKA, Ce qui reste / To co zostaje, 2016

OLYMPUS DIGITAL CAMERA
Maria JANIGA, W hołdzie Paderewskiemu, 2016

Komentarzy (0)

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Wystawa zbiorowa finalistów konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” z okazji w 75. rocznicy śmierci Paderewskiego

Utworzono 25 czerwca 2016 przez Red. VP

Galeria Roi Doré zaprasza na wystawę zbiorową finalistów konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941) „W służbie sztuce i ojczyźnie”

Wernisaż wystawy: 29 czerwca 2016 r. o godz. 18.00, w 75. rocznicę śmierci Paderewskiego i połączony będzie z pokazem filmu „Paderewski, człowiek czynu, sukcesu i sławy” Wiesława Dąbrowskiego.

Wystawa potrwa do 30 lipca 2016 r., a następnie zostanie przedłużona i wznowiona w dniach 6-28 września br.

PaderewskiNa wystawie finalistów konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” zaprezentowane zostaną dzieła inspirowane życiem i twórczością Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941), polskiego kompozytora i pianisty światowej sławy oraz męża stanu, premiera i ministra spraw zagranicznych w 1919 r., delegata pełnomocnego rządu polskiego na konferencji pokojowej w Paryżu, zwieńczonej podpisaniem Traktatu Wersalskiego, kończącego pierwszą wojnę światową oraz wysłannika rządu polskiego do Ligi Narodów, odznaczonego m.in. Orderem Orła Białego, francuskim Krzyżem Wielkim Legii Honorowej oraz tytułem Rycerza Wielkiego Krzyża Orderu Imperium Brytyjskiego.

Konkurs im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” wpisuje się w długą tradycję związków sztuk plastycznych z muzyką, ale także z historią, a nawet z zaangażowaniem politycznym w służbie ojczyźnie w potrzebie. Te popularne w historii sztuki tematy podejmowane są tu na nowo przez artystów wywodzących się z różnych krajów i pokoleń i posługujących się bardzo odmiennymi technikami, od malarstwa do dzieł video.

Na wystawie prezentowane są prace finalistów: Michała Batorego, Piotra Betleja, Henryka Bukowskiego, Marii Janigi, Mariana Kasperczyka, Artura Majki, Martyny Mazur, Hanny Zawy-Cywińskiej & Worpusa (Wiesława Budziejewskiego), oraz prace Andrzeja Pityńskiego, Andrzej Szczepańca Setty i Tomasza Wiatra.


Image 15.05.2016 at 18.19Galerie Roi Doré
6, rue Sainte Anastase
75003 Paris
Tél: + 33 1 42 78 54 42
contest@roidore.com
galerie@roidore.com
www.roidore.com
wtorek-piątek 12.00-19.00, sobota 13.00-20.00 / WSTĘP WOLNY
du mardi au vendredi de 12h00 à 19h00, le samedi de 13h00 à 20h00 / ENTREE LIBRE

KONKURS: http://www.vectorpolonii.com/konkurs_i_j_paderewskiego/

VERSION FRANÇAISE : http://www.vectorpolonii.com/concours-en-hommage-a-ignacy-jan-paderewski/

ENGLISH VERSION: http://www.vectorpolonii.com/fine-art-competition-in-honor-of-ignacy-jan-paderewski/

 

Komentarzy (0)

Tags: , ,

Zaproszenie do udziału w konkursie/ wystawie ku czci Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie”

Utworzono 18 maja 2016 przez Red. VP

Paderewski newsletter NACKonkurs im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie”

Zgłoszenia otwarte do 15 czerwca 2016 r.

Wernisaż wystawy finalistów 29 czerwca 2016 r.,w dniu 75. rocznicy śmierci Paderewskiego
Galeria Roi Doré ogłasza Konkurs im. Ignacego Jana Paderewskiego „W służbie sztuce i ojczyźnie” na dzieło sztuki inspirowane życiem i twórczością Ignacego Jana Paderewskiego (1860-1941), polskiego kompozytora i pianisty światowej sławy oraz męża stanu, premiera i ministra spraw zagranicznych w 1919 r., delegata pełnomocnego rządu polskiego na konferencji pokojowej w Paryżu, zwieńczonej podpisaniem Traktatu Wersalskiego, kończącego pierwszą wojnę światową oraz wysłannika rządu polskiego do Ligi Narodów, odznaczonego m.in. Orderem Orła Białego, francuskim Krzyżem Wielkim Legii Honorowej oraz tytułem Rycerza Wielkiego Krzyża Orderu Imperium Brytyjskiego.

Prace do Konkursu można zgłaszać do 15 czerwca 2016 r., przesyłając wypełniony formularz zgłoszeniowy (http://www.vectorpolonii.com/konkurs_i_j_paderewskiego/) oraz zdjęcia prac w wysokiej rozdzielczości (300DPI / ok. 2000×3000 pikseli). Autorzy prac zakwalifikowanych do finału zobowiązują się dostarczyć Organizatorowi oryginalne dzieła na koszt własny i najpóźniej do 25 czerwca 2016 r. Technika wykonania prac konkursowych jest całkowicie dowolna. W Konkursie mogą brać udział jedynie prace, które nigdy nie były zgłoszone do innego konkursu i nie starsze niż dwuletnie. Każdy uczestnik może zgłosić maksymalnie trzy prace.

Główną nagrodą w Konkursie jest wystawa indywidualna, którą Organizator zaprezentuje w swoich salach wystawowych w terminie ustalonym z laureatem pierwszej nagrody. Prace finalistów zostaną zaprezentowane w trakcie wystawy zbiorowej, której wernisaż odbędzie się w Galerii Roi Doré 29 czerwca 2016 r., w dniu 75-tej rocznicy śmierci Paderewskiego. Wystawa potrwa do 30 lipca 2016 r.


Image 15.05.2016 at 18.19Galerie Roi Doré
6, rue Sainte Anastase
75003 Paris
Tél: + 33 1 42 78 54 42
contest@roidore.com
galerie@roidore.com
www.roidore.com
du mardi au vendredi de 12h00 à 19h00, le samedi de 13h00 à 20h00 / ENTREE LIBRE

 

VERSION FRANÇAISE : http://www.vectorpolonii.com/concours-en-hommage-a-ignacy-jan-paderewski/

ENGLISH VERSION: http://www.vectorpolonii.com/fine-art-competition-in-honor-of-ignacy-jan-paderewski/

 

Komentarzy (0)

Tags: , , , ,

Wystawa Janusza Skowrona i Artura Skowrona w Nowym Jorku

Utworzono 13 maja 2016 przez Red. VP

Between Grey and Color_invitationGaleria Kuriera Plus w Nowym Jorku zaprasza na wystawę Janusza Skowrona i Artura Skowrona Between Grey and Color – rysunek i malarstwo”, która rozpocznie się w piątek, 13 maja o godz. 7 wieczorem i potrwa do 13 czerwca 2016 r.

Janusz Skowron urodził się w 1958 r. w Kolbuszowej. Od 1989 mieszka w Nowym Jorku, USA. W Polsce studiował sztukę na UMCS w Lublinie, gdzie w 1983 uzyskał dyplom w pracowni litografii u prof. Danuty Kołwzan-Nowickiej. Jest m.in. współzałożycielem lubelskiej „Galerii KONT” (1978), nowojorskiej: „Shtooka Gallery” (2006) i „A.R Gallery” (2013). Od 2007 r. organizuje ekspozycje w artystycznej kawiarni Starbucks (ponad 120 pokazów). Od 1999 wystawia wraz z grupą Emocjonalistów. Brał udział w ponad dwustu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą (Polska, USA, Francja, Niemcy, Dania, Węgry, Chiny, Korea Południowa). W Stanach Zjednoczonych był wielokrotnie komisarzem wystaw i promotorem sztuki polskiej. Uprawia malarstwo, grafikę, rysunek i fotografię.

Artur Skowron urodził się w Starachowicach w 1982 r. Od 1990 r. mieszka i tworzy w USA, gdzie ukończył High School of Art & Design na Manhattanie. Dyplom Master Degree ze sztuk pięknych zdobył na Queens College. Uprawia malarstwo, grafikę i fotografię czarno-białą. Jest członkiem grupy Emocjonalistów i Rockaway Artists Alliance. Brał udział w kilkudziesięciu wystawach, m.in. w Polsce, Niemczech, Francji, Danii, Chinach, Korei Płd. i w USA. Zdobył wiele nagród i wyróżnień artystycznych. Pisze wiersze i gra na fortepianie. W 2010 r. wydał ilustrowany fotografiami zbiór opowiadań i wierszy pt. „Words & Pictures”. W wolnych chwilach wędkuje.


Galeria Kuriera Plus
145 Java Street, Brooklyn, NY 11222
Tel. 718.389.3018

Between Grey and Color – rysunek i malarstwo”
Wystawa: 13 maja – 13 czerwca 2016 r.
Otwarcie wystawy w piątek, 13 maja o godz. 7 wieczorem

Komentarzy (0)

Tags: , , ,

Galeria Roi Doré zaprasza na finisaż wystawy zbiorowej „WYGNANI Z RAJU”, połączony z prezentacją książki „Galeria Roi Doré. 5 lat poszukiwań”

Utworzono 06 maja 2016 przez Red. VP

Visuel Chassés du paradis 2016Z okazji jubileuszu 6-lecia, Galeria Roi Doré zaprasza na finisaż wystawy zbiorowej „Wygnani z raju”. To cykliczne wydarzenie prezentuje szeroki przegląd polskiej sztuki emigracyjnej w drugiej połowie XX wieku i aż do czasów współczesnych.

Tytuł wydarzenia, prowokacyjny i przewrotny, odwołuje się do jednego z najważniejszych motywów kultury zachodniej: drugiego rozdziału Księgi Rodzaju, poddawanego nieustannym interpretacjom w ciągu całej historii cywilizacji z kręgu biblijnego. Jednak tytuł ten nie nawiązuje wyłącznie do kwestii historii religii czy kultury, ale przede wszystkim do doświadczeń artystów emigracyjnych, na zawsze zawieszonych pomiędzy dwoma światami. Wystawa jest więc zaproszeniem, dzięki starannemu doborowi dzieł, do podziwiania bogactwa polskiej sceny artystycznej w Paryżu, której przedstawicieli łączy czasem jedynie doświadczenie emigracyjne, ale to właśnie ono okazuje się być często elementem decydującym w ich losach jako ludzi i twórców.

Na finisażu wystawy zaprezentowana zostanie książka „Galeria Roi Doré. 5 lat poszukiwań”, poświęcona historii Galerii. Publikacja przypomina liczne wystawy indywidualne i zbiorowe, jakie zorganizowano tu od marca 2010 r., a także różnego rodzaju wydarzenia promujące polską kulturę, sztukę i naukę. Bogato ilustrowany album przedstawia artystów związanych z Galerią i analizuje jej rolę w świecie Polonii oraz miejsce, jakie zajmuje na mapie artystycznej Paryża.


Sobota, 7 maja 2016 r. o godz. 18:00

GALERIE ROI DORÉ
6, rue Sainte Anastase – 75003 Paris
Tél: + 33 1 42 78 54 42
galerie@roidore.com
www.roidore.com

Komentarzy (0)

Tags: ,

Galeria Roi Doré – 61, Quai de la Tournelle, zaprasza na wystawę „Piotr STRELNIK – Dzieła na tekturze. 1986/87 vs 2015”

Utworzono 13 kwietnia 2016 przez Red. VP

Strelnik afficheWystawa „Piotr STRELNIK – Dzieła na tekturze. 1986/87 vs 2015” prezentuje ewolucję artysty, koncentrując się na dwóch kluczowych etapach jego twórczości: dzieła z połowy lat ’80 są tu skonfrontowane z pracami najnowszymi, figuracja zderza się z niefiguratywnością.

We wcześniejszych obrazach, postać ludzka jest już zredukowana do dużych plam mocnych kolorów, ale ciągle jest obecna i łatwo dostrzegalna. W pracach najnowszych, motywy rozpoznawalne znikają i możemy jedynie domyślać się niekiedy strzępów pejzaży wśród  dużych powierzchni, pokrytych relatywnie jednorodnym kolorem, i mocnych kresek, ponieważ STRELNIK dezintegruje formę na rzecz gestu malarskiego, przechodzi od perspektywy do sugestii głębi. Jednakże, zarówno jego prace figuratywne, jak i późniejsze nieobiektywne, charakteryzują się prostotą i zarazem harmonią kompozycji. Jak wyjaśnia sam artysta: „Eksploruję i wykorzystuję klasyczne środki malarskie, tak aby wyprowadzić sztukę poza granicę tego, co możemy zobaczyć gołym okiem, a zarazem redukuję środki techniczne i pikturalne. Moim celem jest osiągnięcie innych wrażeń, nie tylko tych, które można wywołać spojrzeniem”.
Wernisaż w czwartek, 14 kwietnia o godz. 18:00
Wystawa od kwietnia do 14 maja 2016

GALERIE ROI DORÉ
61, quai de la Tournelle – 75005 Paris
Tél: + 33 1 42 78 54 42; + 33 1 46 33 21 87
galerie@roidore.com
www.roidore.com
wtorek – piątek: 12.00 – 19.00, sobota 13.00 – 20.00
WSTĘP WOLNY

Komentarzy (0)

Tags: , , ,

Wystawa Romana Krzyśko w Normandii

Utworzono 11 kwietnia 2016 przez Red. VP

Roman Krzysko YportMiasto Yport w Normandii prezentuje twórczość Romana Krzyśko. Wernisaż odbył się 26 marca w Espace Jef Friboulet, wystawa trwa do 4 maja 2016 r.

Roman Krzyśko, którego rodzice byli Polakami, urodził się w 1933 roku w Le Havre w Normandii. Studia ukończył na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Po dyplomie z malarstwa, w czerwcu 1960 roku, wyjechał do Francji i zamieszkał w Paryżu, gdzie studiował architekturę w École Nationale Supérieure des Beaux Arts. Pracował w wielu znanych agencjach architektonicznych i zaprzyjaźnił się z muzykologiem i kompozytorem Józefem Patkowskim. Dwa lata temu Krzyśko powrócił do Normandii, gdzie zamieszkał w Tourville-les-Ifs wraz z małżonką Mirosławą, którą poznał na warszawskiej ASP w 1955 r. i gdzie rozwija swoje pasje artystyczne.

Prace Romana Krzyśko to świat tworzony za pomocą rytmicznej, wibrującej kreski i harmonii koloru, inspirowany naturą, muzyką i znajomością architektury. To właśnie muzyka i architektura stanowią główny nurt malarskich i graficznych peregrynacji Romana Krzyśko.

Espace Jef Friboulet, 76111 Yport
Informacje: Office Intercommunal de Tourisme
www.ville-yport.fr
tel. +33 2 35 29 77 31

Komentarzy (0)



czwartek, 19 września, 2019

  • Pogoda w Paryżu



    Niestety aktualne dane pogodowe nie są dostępne!


     
  • Kurs walut

  • Newsletter Vector Polonii

  • Partner: ASSOCIATION YOT-ART